所有正面硬钢《复仇者联盟4》的国产片纷纷倒了下来，当然这也是在预期之内的，但唯有一部电影在夹缝中走出逆跌的曲线——《何以为家》。

在犀牛娱乐的五一档前瞻里（躲避“《复联4》”之后，今年五一档国产片沦为史上最弱），已经预判到了今年五一档中，国产电影将处于空前的被动局面，完全处于逃离状态，也预判出《何以为家》将是唯一可以逆袭的电影。如此小众、小语种的电影能够碾压几部国产片，其实是非常可悲的，国产电影已经到了跟这种电影竞争的局面。

电影市场的魅力

在于英雄不问出处

在所有的文化娱乐项目中，电影无疑是最为公平，它是真正意义的用脚投票，观众用一张一张的票来衡量一部电影。在整个大环境都不怎么公平的情况下，这种公平就显得尤为稀缺。因此，想要在娱乐领域出头，在出处不够好、不够强的情况下，电影可能是唯一的出路。

一部黎巴嫩电影，文艺剧情片，两个词汇已经将《何以为家》打入无底深渊，提前宣判了死刑。按照目前的市场逻辑来看，这类电影完全拿不到排片，找不到受众。可经验害死人，传统的电影人至今还没有更新观念，完全没有随着市场跟观众的成长而成长。

正如五一档的前瞻所说，没有国产片愿意在《复仇者联盟4》旁边蹭热度，因为都认为这是一种自杀行为，因此《何以为家》是被强行推上了这个舞台，这个跟《复仇者联盟4》正面硬钢的局面，它在各个层面都是被动的，没有人高看它一眼，院线、同行、对手、观众亦是如此。

因此真正的英雄只有在这种节点下才能出现，《何以为家》在被强行推到一线之后，命运发生了逆转。它在首日拿到了14%的排片，首日拿到1226万票房，这完全是拜各大国产片方所赐。虽然就开局表现来看，它依然属于最底层的弱者，但已经能够立足于市场。

而在接下来遭遇了国产片《雪暴》、《下一任！前任》的相继冲击之后，它的排片从14%跌至11.5%，再到9.1%。但在它自身的口碑碾压之下，竞品开始无限的暴露缺陷。《雪暴》是因为题材类型，《下一任！前任》出自品质问题。在此消彼长中，《何以为家》又一次被推向了前线。

在各种大档期，或者跟大分账同期的档期中，如何成为大分账之后的首选，是非常关键的一环，这个角色就这么被《何以为家》挑了起来，它成为了《复仇者联盟4》之后的首选。接下来便是雷霆万钧的暴走了，它在假期中轻松实现了一次逆跌，在假期第二天便单日突破3000万大关。

口碑方面，“998”是必不可少的，尤其是豆瓣8.9的高度，让它拥有着高端影迷的支撑。它突破了层层受众的局限，让极低概率的逆袭事件发生，这便是市场的魅力所在。公平法则在不断的扩张，从类型，到题材，再到语种，英雄不问出处，只有拥有好的内容，就会有公平的市场出现。

2.5亿也能称之为现象级？

对于所有地区的票房来说，如果做不到细分领域的分析，那么票房的意义就不大。所谓的现象级电影，绝不是指10亿+、20亿+，乃至更高，而是在它自身领域中拥有着巨大的突破。基于这个角度，哪怕《疯狂的外星人》的20亿+也不能称之为现象级，反而是不如预期的失败案例。

诸如今年上映的现实主义题材的国产片《老师好》，区区3.5亿+的票房体量，却完全能够称之为现象级电影，它所带来的增量是非常可观的，尤其是类型升级方面更是做出了突出贡献，一时间成为口口相传的佳话。尽管这些话题在票房转化中遭遇了门槛，但《老师好》的意义和价值要远远超过其票房表现。

这便是现象级的另一种案例，因为现象级不见得非得要“大”才行。而基于这个角度来看，预计票房会在2.5亿的《何以为家》绝对也能称得上现象级。它所带来的升级和贡献同样巨大，正如两年前的《摔跤吧！爸爸》，在内地横扫14亿票房之后，将内地市场这个大门彻底捅破，甚至近两年有着几十部印度电影接踵而至。

当然就体量和影响力来讲，《何以为家》显然不具备前者的高度，但它至少给黎巴嫩电影，这个国内观众几乎没有认知的概念做了一次科普和宣传，原来好的故事能够跨越这么多的维度，能够掀翻所有的枷锁，能够横冲直撞的在内地拿到2.5亿+票房。

与此同时，千万不可低估2.5亿这个数字，它是90%国产片无法到达的高度，也是目前大部分中等体量电影的回本线。目前电影体量的上限一再的往上走，但体量的下限却在原地踏步，“破亿难”依然是绝大部分电影所面临的困难。《何以为家》做到这一点，其困难程度是空前的。

而现象级的另一个特质，在于突破性亦或颠覆性。绝大部分现象级电影，都能够给行业带来新的市场规律，让人们有着恍然大悟的感觉，尽管这个规律一直都有，只是未被发现。因此能够冲击行业认知、对市场常识具有突破性颠覆的电影，都能称之为现象级。诸如《大圣归来》、《前任3》等等。

人们不相信小成本黎巴嫩电影能够活在市场中，因为这有悖于常识，它只能是150万亦或700万票房，行业以此眼光来看待《何以为家》，来看待所有跟它相近的电影。因此这种2.5亿的突破，是从150万、700万升级至2.5亿的突破，它能够颠覆行业的眼界，带来新的认知，自然能够称之为现象级电影。

联想到被逼入绝境的创作者

行业的寒冬已经不用言说，进入到真正的绝境时期，但更令人绝望的是，不知道拐点在哪，不知道还得坚持多久。而《何以为家》在此节点的迸发，无疑给创作者点了一盏灯，倒不是它能够给予多少创作灵感，而是在告诉创作者，连这种最最最不能卖的电影都能爆发，还给自己找什么理由？

因此《何以为家》更多的应该是激励或希望，因为它代表着行业的公平性已经来到了顶峰，几乎不会埋没任何一部好作品。大家已经见证了无数的以小博大、票房黑马、无限逆袭，市场的真相在一次次的揭穿，这个节点下已经豁然开朗，谁在搞花里胡哨只能是死路一条，拼内容、死磕内容是唯一的出路。

早在三五年前，行业欣欣向荣，李逵和李鬼并存，都有不错的收成。但2019年以来，在犀牛娱乐接触到的编剧、公司、导演当中，听到最多的一句话就是“做剧本太难了”。开发剧本不可能突然变难，大家的水准更不可能下降，而是行业的标准提升了，以前能够糊弄剧本，所以没那么难，但是现在不可能了。

没有好的剧本，一切都动弹不得。开机如此谨慎，资金如此的减少，演员如此珍惜自己的羽毛，没有好的剧本完全是寸步难行，逼到绝境的创作者没有其他路可走。从这个角度来看，未来两三年的电影品质或许会有一定的提升。

《复仇者联盟4》的横扫天下，只是完全独立的个体事件，它仅是带来了一波市场的高峰，并未带来任何实质的改变。反而像《老师好》、《何以为家》这种现象级电影的出现，才是真正的强心针，因为它在见证着，只要用心创作，再小的东西也能放出光芒。

《何以为家》给创作者带来的另一个启发，便是剧情向电影将迎来爆发。内地观众吃了十年的爆米花，如今的免疫非常明显，尤其在买断片这一领域更是突出，简单粗暴的动作片、b级片早已经没有了市场，反而是剧情向的电影在急速提升，近两年无数的印度电影，以及今年的《绿皮书》、《何以为家》都在证明这一点。

观众的变化更多的体现在审美升级，他们更多的在消费故事本身，这一点在《我不是药神》中得到了极致的体现。某种程度讲，现在是市场更接近于拼故事的阶段，《何以为家》的爆发，同样也是剧情向电影的胜利。在创作者的认知中，千万别再忽视这类电影，别再认为娱乐性为王、爆米花为王。

五一假期还在继续，所有影片都迎来了跳水，唯有《何以为家》在逆流而上，排片也在不断提升，它在不断蚕食着国产片的市场份额，将会有一个非常美妙的曲线，而这才是一个健康市场该有的景象，也让寒冷的环境中看到了一丝希望。