“青年文化”已然成为时装产业最热门的标签。伴随着Vetements、Off-White、Ambush这一批号称打破了街头与高级时尚界限的品牌兴起,再到Kim Jones推出爆炸性的Louis Vuitton X Supreme系列,正式宣告奢侈品牌与潮牌的结盟,青年文化成为行业高频词汇,它似乎不再是选择,而是一种必然,是一股谁不顺从就将灭亡的席卷性力量。
今天,我们常常将街头文化和青年文化混为一谈。因为从90年代以来,嘻哈音乐正逐渐在青年文化景观中占据主导地位。嘻哈诞下了其它音乐种类所未能产生的衍生品——街头潮牌。发展至今,街头服饰的审美和消费模式几乎等同于青年文化的审美和消费模式。潮牌曾经是真酷的,自创了一套模式,与传统高级时装也互瞧不上。潮流品牌Fear of God的创始人Jerry Lorenzo曾经这样定义街头服饰:“没有投资者,没有商业合作伙伴。产品是纯粹的,不遵循任何传统时装体系和时装周日程。”
要知道,反全球化运动曾经是青年文化的重要内容。在音乐人的带领下,反对贸易不公和经济压迫的全球性抗议运动持续展开。U2的主唱Bono为了发达国家免除第三世界外债而极力奔走,Rage Against the Machine大量印发主题文化衫,抗议跨国公司对其他国家劳工的剥削。在这一系列运动的影响下,具有国际影响力的SA8000企业社会责任标准应运而生。而如今呢?乐队文化衫成为了新的时装潮流,可这背后非但无须包含任何政治诉求,甚至都不需要对音乐本身有所了解;拥有了售价850美元的Triple S就是拥有了青年文化。除了偶尔担心质量,没人会想要考察劳工的生活状况,也没有人愿意费力多花一秒去思考全球化生产的社会议题。