指挥余隆和上海交响乐团
本场音乐会受到不少资深乐迷的关注,不仅是因为上述的理由,更因为开场别具一格的表演标志着日本作曲家武满彻的名作《十一月的阶梯》在中国的首演。为了这次演出,余隆特别委托武满彻之女武满真树邀请了两位音乐家参演:尺八演奏家柿界香以及日本琵琶演奏家久保田晶子,和特殊编制的乐团一同完成这次历史性呈现。而这次演出,也通过事先的诸多预热,引起了音乐爱好者们的广泛关注,武满彻,这个阔别国内音乐舞台的名字,重新进入了观众的视野。演出现场
出生于1930年的武满彻,不仅是日本最具国际声望的作曲家,甚至可以说是亚洲作曲家在世界上的至高代表之一。他的作品被全世界各大乐团争相竞演,也受到作曲同行们的广泛认同和敬重,他从一个自学音乐的爱好者,成长为利用西方的先锋作曲技法表达个人精神世界和审美的自由自在的艺术大师,而由他担纲配乐的日本影片更让他广受爱戴,其间的历程堪称传奇。在作曲家即将迎来90周年诞辰之际演出他的作品,意义更多一分。日本琵琶演奏家久保田晶子
在这之后,在美国颇为活跃的小泽征尔将武满彻推荐给了当时纽约爱乐乐团的总监伯恩斯坦,由他委约武满彻,继续为“日本琵琶-尺八”的组合创作一首与交响乐合作的作品,于是就有了《十一月的阶梯》这部以类似变奏曲的结构写就的作品。在这次上海的现场,音乐家们带来了一个非常独特,又颇为成功的演出,尺八那摄人心魄的呜咽之声,和日本琵琶凄厉孤寂的肃杀之音,在西洋乐器的“阵法”中穿梭来去,就好似一幅可以穿透灵魂的极简写意,不经意间就把人带去远空之中。柿界香演奏尺八。
由于武满彻作品通常写得很不“满”,注重“无声胜有声”的效果,这和他的日本文化背景是不无关联的。在排练期间,余隆特别要求乐团要聆听两位独奏者的炫技部分,要保持安静,这也是武满彻在谱面上特别写下的。寂静也是音乐的一部分,而“空”不代表没有音乐,这些空隙中存留着残响、余韵,这是武满彻创作中非常重要的一部分。音乐会当晚,观众似乎也感受到了这份气场,现场的观赏纪律较好,也是这次演出成功的关键之一。